Voici un artiste que nous surveillons depuis un petit moment déjà, en attendant le jour où il allait nous surprendre. 

Nous y sommes! Avec ce nouveau single, Ian Randall Thornton frappe fort.

Multi-instrumentaliste, l'artiste nous offre une prestation hors du temps. 

Preque 4 minutes, complètement déconnectées, comme si le temps s'arrêtait. 

Vous avez juste à fermer les yeux, et découvrir guitare, piano, violon, et harmonies vocales délicatement posées, qui s'occupent de la magie. 

Et la magie opère assez rapidement, dès que l'artiste commence à chanter. 

Une voix maîtrisée, feutrée, et parfaitement calibrée, toute en retenue, sur un instrumental qui donne envie de grands paysages. 

L'artiste s'est complètement remis en question pour son album, et nous raconte l'incroyable prise de conscience qui l'a accompagné: "Send Somebody a été un peu une chanson expérimentale depuis le début, et cela a fini par être une sorte de passerelle pour découvrir le reste du disque.

Je l'ai écrit il y a quelques années en commençant à expérimenter l'enregistrement de ma propre musique.

Honnêtement, je luttais pour écrire des chansons à ce moment de ma vie, et j'ai réalisé que la source du blocage de mon écrivain était la pression que je me mettais pour «écrire la chanson parfaite» et dire quelque chose de profond.

Lorsque j'ai approché l'écriture avec cette pression, cela a semblé tuer immédiatement l'inspiration et la créativité.

Donc, ma solution était de relâcher complètement la pression et d'écrire des chansons que je n'avais jamais l'intention d'entendre.

J'ai ramassé ma guitare, changé pour un nouvel accordage, bouclé une ligne de guitare sur mon ordinateur et commencé à superposer différents instruments et houles vocales. Alors que je continuais à créer, quelque chose d'intéressant a commencé à se produire.

Cela a complètement inversé mon processus d'écriture de chansons.

Au lieu de finir une chanson par moi-même sur une guitare et de l'emmener ensuite en studio pour la produire, j'ai juste commencé à créer aveuglément, permettant à la production et à la chanson elle-même de m'influencer et, d'une certaine manière, de me dire ce qu'elle voulait être et raconter.

Ce processus d'écriture a vraiment ouvert la voie à tout cet album.

Le thème de "Wide Open" est la paix et la recherche de la sérénité à travers l'humble acte de lâcher le contrôle."

Et on ressent bien, effectivement, le côté expérimental de la chanson.

Avec parfois une consonance orientale, le morceau nous transporte dans une sorte d'univers parallèle, où toutes les rêveries sont permises.

Un beau voyage musical, qu'on avait hâte de vous présenter.

Et un bijou de plus à retrouver dans notre playlist Spotify de Janvier 2020.